永遠的卡門 (第1/3頁)

趙玫提示您：看後求收藏（貓撲小說www.mpzw.tw），接着再看更方便。

在波士頓中心廣場的一家報刊亭前，一張波士頓芭蕾舞團的海報說不久後舞團將有兩場演出，一是來自俄羅斯芭蕾舞團的《天鵝湖》，一是波士頓芭蕾舞團自己創作的《卡門》。

幾年前曾在天津看過來自俄羅斯的《天鵝湖》，驚歎於俄羅斯那個芭蕾的國度。而聽說波士頓芭蕾舞團的時間更早，記得那還是改革開放初期，伴隨着小澤征爾指揮的波士頓交響樂團來華演出，不久後波士頓芭蕾舞團也來到了中國。忘記了那一次演出的劇目，但曾在黑白電視上觀看過這場演出卻記憶猶新。於是毫不猶豫就選擇了《卡門》，而我們爲此而付出的代價是，只能放棄掉那晚波士頓紅襪隊和紐約楊基隊的棒球比賽了。這對於某些球迷來說也許會痛徹心扉，但對於我們，本來芭蕾舞就是我的最愛。

因爲“文革”，芭蕾成爲我那個時代唯一的夢想，也是我在那個年代所唯一追求的。儘管那時學跳芭蕾的範本只有《白毛女》和《紅色娘子軍》，但舞蹈的動作和表現的方式應該和真正的芭蕾大同小異，只是被加進去了革命的內容罷了。所以我們能在《女戰士舞》中看到《大天鵝》和《小天鵝》的影子，甚至連舞步都是一樣的，不同的是演員的服裝和道具，譬如天鵝們手中是愛神的箭，而覺醒女奴們高舉的，只能是造反的紅纓和大刀。那時候能做到足尖旋轉、“倒踢紫金冠”也並非容易，但我在那個激越的時期卻始終孜孜以求。後來隨着四季流轉青春不再芭蕾，也漸漸棄我而去，但那種芭蕾的感覺卻成爲了永恆，永遠積澱在了我的身體和意識中，留給今後不盡的歲月。

選擇波士頓芭蕾舞團是爲了改革初期的那一次藝術的邂逅，而《卡門》又是一個心目中永恆的故事。這是一個被梅里美講述得堪稱經典的寓言式故事，無論用何種方式，也無論講過多少遍似乎都不會過時。所以纔會有無數的藝術門類不厭其煩地重述《卡門》，那些歌劇、舞劇、電影、話劇，甚至一遍又一遍地。

於是在那個陰鬱的黃昏我們來到那家叫做THEWANGTHEATRE的劇場。這座輝煌的劇院所以叫“WANG”，是因爲當年投資興建這家劇院的主人姓王。這位畢生艱苦卓絕的王姓華人發明了最早的計算機，因此賺了很多的錢，也因此解決了很多人的就業。後來他便在繼續發財致富的同時投資波士頓藝術，最終將這座命名爲THEWANGTHEATRE的絢麗劇院永恆地送給了波士頓芭蕾舞團，足見華人在波士頓曾怎樣地輝煌。從此波士頓芭蕾舞團搬進了THEWANGTHEATRE，在這裏排練演出，推出一幕幕嶄新的芭蕾舞劇目，令世人矚目。

這個晚上的《卡門》是首演。所以觀衆們不僅盛裝前來，言語間還帶着某種難抑的興奮與激動，因爲大家都不知即將看到的是一出怎樣的芭蕾。儘管人們對《卡門》的故事已經耳熟能詳，但卻誰都不知道這部剛剛創作出來的舞劇會做出怎樣的闡釋。所以人們纔會格外期待，那種因期待而表現出來的過分的熱情。

如果不是波士頓五月的晚上依舊很冷，不知道太太小姐們會穿出怎樣暴露的衣裙。儘管傍晚時分已是冷風習習，來到THEWANGTHEATRE的女人們還是很低的衣領，袒胸露背。即或爲了抵禦風寒而穿上外套，但只要一走進劇場就會立刻脫下，急不可耐地展示出她們精心選擇的晚會服裝。在美國，特別是在劇院這樣的場合，女人們總是最大限度地裸露自己，這似乎已經成爲了一種傳統。於是到處是大半個乳房凸現在外的胸膛，滿眼是整個後背搖來擺去的身體。她們在劇院的大廳中風情萬種，顧盼神飛，和迎面走來的男人近距離地接觸，也不管他們的目光是不是盯着自己的身體，或許她們覺得被盯着也是榮耀的，否則將身體裸露出來又是爲什麼呢？這時候她們都化着很濃的晚妝，身上散發出那種代表着身份的香水氣息。她們或者還要買上一杯咖啡，或者一杯酒，哪怕開演之前他們根本就不可能喝完。

老爺先生們自然也不會放過這爭奇鬥豔的機會，只是哪怕渾身解數，他們也只有西裝這一種表現莊重的方式。在女人的花枝招展面前他們自然失色，於是領帶便成了他們唯一可以躍躍欲試的招牌，還有油光鋥亮的髮型，以及男人的，那氣宇軒昂的神態。更有甚者，一些矯揉造作的男人穿來了他們的燕尾服，以示他們對這場演出重視到了怎樣的程度。或者他們這樣做並不是爲了服裝上的標新立異，而只是爲了表現他們對芭蕾、對《卡門》的一種深深的敬意。