老舍提示您：看後求收藏（貓撲小說www.mpzw.tw），接着再看更方便。
我們必須勤學苦練，堅持不懈。我們必須戒驕戒躁，克服自滿。我們的修養不僅在有淵博的文藝知識，它也包括端好的道德品質。我們堅決反對“文人無行”！
二多學多練，逐步提高在我十多歲的時候，我學過寫舊體詩。在那時期，我寫過許多首五言詩和七言詩。可是，至今我還沒有成爲詩人。那些功夫豈不是白費了麼？不是！我雖然到如今還沒寫好舊詩，可是那些平仄、韻律的練習卻使我寫散文的時候得到好處，使我寫通俗韻文的時候得到好處。它使我的散文寫得相當緊煉。我每每把舊詩的逐字推敲和平仄相襯的方法運用到散文裏去。通俗韻文是與舊體詩有血統關係的，因而我寫的通俗韻文在文字上還大致合乎格律。
上邊舉的例子說明一個事實：在寫作技巧上，我們應當孳孳不息地學習。掌握的技巧越多種多樣，我們的筆才越得心應手。我們不一定每個人都成爲全能的作家，作到“文武昆亂不擋”。但是各種體裁的練習是對我們很有益處的。詩的語言比散文的更精煉，更有創造性。那麼，練習寫詩必能有利於寫散文。戲劇需要最精密的結構和精彩的對話；那麼，練習編劇必有利於寫小說。就是練習舊體詩詞，也不無好處。習作不一定能成爲作品，但爲習作所花費的時間並非浪費。多學多練不會叫我們喫虧。
這可並不是說我們應當見異思遷，看哪門發財就換到哪門去。我們長於寫小說就寫小說，不要看戲劇發財就改寫劇本。發財致富與投機取巧的思想與我們的事業實在無法結合在一起，也不該結合在一起。我們要學的多，寫的專。學的多了，十八般武藝件件都通了，我們的確可以既寫小說，也寫劇本；既寫詩歌，也寫童話。多才多藝是我們應有的願望。這個望願的實現仗着多學多練，下苦工夫。以名利觀點去決定體裁的選擇，結果是名不必成，利不必至，反會遭受失敗。
在資本主義國家裏，文藝事業是商業化了的。作品介紹所和書店編輯會告訴作家，什麼題材與形式最有市場。於是，刊物上的文藝作品在一個時期內都寫同一事物。假若《我與雞蛋》這本小說有了很大的銷路，接踵而起的便是《我與鴨蛋》、《我與鵝蛋》……。這種輾轉摹仿，目的完全在營利。這就葬送了文藝。
根據調查，我們的青年文藝愛好者也往往把別人的一篇好作品當作藍本，照貓畫虎地進行寫作。這是摹仿。用彩紙剪成的花朵，不管色彩怎樣鮮豔，總不會有生命。摹仿的作品也是這樣。在開始學習寫作的時候，摹仿或者是不可免的，而且是不無好處的。可是，這只是習作的一個過程，正像我們幼年練習寫字先描紅模子那樣。我們不該把這種習作看成作品。作品必須是個人自己的創作。因爲青年們的寫作經驗還欠豐富，我們對他們的作品不應求全責備，但是我們也看得出，越敢大膽創造的青年作家才越有出息。一個青年作家的出現須帶來一些清新的氣息。創作必須含有突破陳規、出奇制勝的企圖。在我面前的青年朋友們，在不同的程度上，的確都給文壇帶來一些清新的氣息，都多少寫出一些前所未有的新人新事，我祝賀你們的成功！和你們在一起，使我感到驕傲！朋友們，保持住這清新的氣息，繼續不斷地加強創造精神，你們的前途是無可限量的！
那麼，一鳴驚人理當是我們每個人應有的願望嘍。不過，一鳴驚人並不只仗着有此願望，而是仗着勤學苦練，多學多練。我們下多少工夫，便得多少成績。沒練習過游泳的而忽然成爲全國選手，只能是作夢。我們若是一開始就想寫出一部《神曲》或《戰爭與和平》，一定會使自己失望。《神曲》差不多寫了一輩子！多少成名的作家，到了老年還修改他最初寫的作品，或把最初的作品從全集中刪去。我們多活一天，便多積累一些知識、技巧、思想和生活經驗。它們不能忽然一齊自天而降，使我們忽然豁然貫通，忽然一鳴驚人。“業精於勤”，始終不懈，逐步提高，纔是可靠的辦法。創作是極其艱苦的工作。一鳴驚人的幻想是來自不要付出多少代價，就那麼輕而易舉地享了大名的虛榮心。
作品的價值並不決定於字數的多少。世界上有不少和《紅樓夢》一般長，或更長的作品，可是有幾部的價值和《紅樓夢》的相等呢？很少！顯然地，字數多隻在計算稿費的時候佔些便宜，而並不一定真有什麼藝術價值。杜甫和李白的短詩，字數很少，卻傳誦至今，公認爲民族的珍寶。
我們首先應當考慮的不是字數的多少與篇幅的短長，而是怎樣把一篇作品寫好，不管它是一首短詩，還是一段相聲。一首短詩和一段相聲都是非常難以寫得好的。我們要求的是生活的和藝術的深度，不是面積。萬頃荒沙還不如良田五畝。我們的生活經驗也許不夠支持一部長篇小說的，但是就着我們所有的那一點生活經驗，我們的確能夠寫出具有深度的短詩或短篇小說。這在出席這次大會代表們的作品中已經證實了。生活經驗須慢慢積累，我們須按照各人的經驗限度量力而爲，不該勉強鋪張，隨便敷衍。藝術提煉生活，而不是冗長地瑣碎地散漫地敘述生活。
我們要求寫出自己的風格來。這必須多寫、多讀。個人的風格，正如個人的生命，是逐漸成長起來的。在經常不斷的勞動中，我們纔有希望創出自己的風格來。一曝十寒，必不會作到得心應手。文藝作品不是泛泛的、人云亦云的敘述，而是以作家自己的特殊風格去歌頌或批評。沒有個人的獨特風格，便沒有文藝作品所應有的光彩與力量。我們說的什麼，可能別人也知道；我們怎麼說，卻一定是自己獨有的。這獨立不倚的說法便是風格。通過這風格，讀者認識了作家，喜愛作家，看出作家處理人物與故事的藝術方法與嚴肅態度。
